Barroco

1.

Que es el  barroco?

El Barroco fue un período de la historia  en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir las artes visuales (el «estilo barroco») y que, partiendo desde diferentes contextos histórico-culturales, produjo obras en numerosos campos artísticos:literatura,arquitectura,escultura, pintura, musica,opera,danza,teatro, etc. Se manifestó principalmente en la Europa occidental.

características generales  del barroco

Las obras que distinguen a la época son estilísticamente complejas, incluso contradictorias. En general, se puede decir que el deseo de evocar estados de ánimo exaltados de apelación y tonos dramáticos a los sentidos del observador es común en la mayoría de sus manifestaciones artísticas. Algunas características están asociadas con la grandiosidad barroca, la sensualidad, el teatro, el movimiento, la vitalidad, la exuberancia y la tensión emocional. Todo se opuso al racionalismo –principal característica del Renacimiento– que era sobrio, estricto y metódico con raíces en el clasicismo

manifestaciones 

Las manifestaciones artísticas consideradas barrocas fueron producidas en el siglo XVII. La característica principal de estilo barroco es la tensión dualista entre el espíritu y la materia, el cielo y la tierra, la razón y la emoción, y el cientificismo y la religión. El conflicto de ideas es resultado de la herencia de los avances científicos y la estructura ideológica del Renacimiento y la reacción de la Iglesia Católica con la Contrarreforma tras la celebración del Concilio de Trento. En la literatura, la tensión se manifiesta por una mayor utilización de las características estilísticas.

2. literatura:

El Conceptismo: Consiste en utilizar muchas ideas con el menor número posible de palabras. Se basan en asociaciones ingeniosas de palabras, paradojas, antitesis, chistes y juegos de palabras. Su mayor representante fue Quevedo.

·         El Culteranismo: Busca la belleza formal sin importar el contenido si no la forma. Utiliza recursos expresivos como el hipérbaton, perífrasis y metáforas... Es un arte de minorías por su lenguaje oscuro; su mayor representante fue Góngora.

La lengua en el S. XVII

Se aceptan multitud de prestamos (Italianismos, galicismos, americanismos...)

No solo es momento de ampliación del vocabulario, sino de enriquecimiento de sus acepciones.

La sencillez del Renacimiento se pasa a la complicación del Barroco.

Teatro Nacional

Es en el siglo XVII cuando el teatro nacional florece y se enriquece, esto es gracias a Lope de Vega, creador de una formula teatral. Su éxito contribuye a la intensa actividad teatral de cómicos ambulantes y la representación de obras en corrales (Partes de atrás de las casas de los vecinos o construcciones para ello).

Lope de Vega rompe con el esquema de siempre, aportando:

·         Rompe las 3 unidades de tiempo, lugar y acción, para conseguir más dinamismo.

·         Reduce los 5 actos clásicos a 3.

·         Incorpora la figura del gracioso en obras serias.

·         Establece la posibilidad de utilizar variedad métrica

entre muchos mas.

Pintura: 

clasicista(Italia-Francia) :contraria a los excesos del manierismo  

academista(Francia) :eclecticismo: uniformidad y monotonía pictórica

realista(Holanda):antiidealizacion : la realidad como modelo 

tenebrismo(caravagio-España)

la flamenca: Rubens : síntesis de todas las tendencias 

Se desarrollan nuevos géneros como los bodegones, paisajes, retratos,Vanitas, cuadros de género o costumbristas, así como se enriquece la iconografía de temas religiosos. Existe una tendencia y una búsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista.

El color, la luz y el movimiento, son los elementos que definen la forma pictórica. El color predomina sobre la línea. Incluso, los efectos de profundidad, perspectiva y volumen se consiguen más con los contrastes de luz y de tonalidades del color que con las líneas nítidas y definidas del dibujo. 

Música: 

La música barroca o música del Barroco es el estilo musical europeo, relacionado con la época cultural homónima, que abarca aproximadamente desde el nacimiento de la ópera en torno a 1600 hasta la muerte de Johann Sebastian Bach, en 1750.

1.Los compositores utilizan texturas musicales ligeras y homófonas.
2.El bajo continuo, o bajo cifrado, se convierte en el cimiento musical de la mayor parte de las composiciones.
3.Se preserva un mismo clima o sentimiento musical a lo largo de toda la pieza.
4. La familia de violines reemplaza a la de las violas antiguas. La orquesta comienza a tomar forma, siendo su componente principal de cuerdas.
5. El sistema de modos cae en desuso pòr completo hacia el final del siglo XVII. Se basa ahora en el sistema de escalas mayores y menores .
6.Formas musicales características utilizadas por compositores del Barroco: binaria ,ternaria, las variaciones, la forma, ritornello, la fuga.
7.Tipos principales de música Barroca:vocal e instrumental.
8.A menudo se observa ritunos enérgicos que llevan la música hacia delante. Las melodías son frecuentemente largas y fluidas.

Danza: 

La aristocracia europea sentía pasión por el lujo y las grandes fiestas. Para celebrar cualquier acontecimiento, organizaban festines en los que la música y la danza siempre estaban presentes.

Las danzas que se bailaban en los salones europeos seguían siendo básicamente las mismas que se habían dado a lo largo del Renacimiento (pavana, gallarda, branle,...). Pero a partir de 1600 surgirá una nueva danza que se convertirá en la protagonista del periodo: EL MINUÉ.

3.

4. desde mi punto de vista .. la influencia del barroco en América, fue una gran etapa y evolución que nos dejo bastante conocimiento e inquietudes fue un comienzo de muchas artes que hoy en día son tendencia , llego a América gracias a los españoles, esto hizo que hubiese mayor expresión durante el siglo xviii al mezclarse con los diferentes aportes indígenas. esto nos ayudo a enriquecernos como continente y dar a conocernos y a conocer nuestras virtudes.